Beykozlu
New member
“Kahretsin!” diye bağırabilmek istiyorsun. Tıpkı ilk oyunlarındaki karakterler gibi. Bu olamaz. Volksbühne'nin Pazartesi akşamı bildirdiğine göre René Pollesch öldü. Tamamen normal bir e-posta gibi görünen ve artık tiyatro dünyasının gerçekliğine sessizce çarpan bu mesajla bu e-postayı çığlık atarak uzaklaştırın. “Yazar ve yönetmen René Pollesch'in 26 Şubat 2024 bu sabah 61 yaşında aniden ve beklenmedik bir şekilde hayatını kaybettiğini dehşet ve derin bir üzüntüyle duyuruyoruz.” Bu doğru olamaz.
René Pollesch iki buçuk sezondur Volksbühne'nin sanat yönetmenliğini yapıyordu ve artık sözleşmesinin uzatılması konusunda spekülasyon yapmanın zamanı gelmişti. İnsanlar onun bunun için yeterince sağlıklı olmayabileceğini duydular. Bu tiyatroyu yönetmenin, sanatçılardan oluşan ütopik bir kolektif ağda merkezi bir düğüm olarak bile olsa, sinirlerinizi ve kalbinizin kanını ve beyin gücünü pompaladığınız ruhunuzun liflerini çeken bir görev olması anlaşılabilir bir durumdur. René Pollesch için bu aşktı.
Günaydın Berlin
Bülten
Kayıt olduğunuz için teşekkürler.
E-postayla bir onay alacaksınız.
İster bir akışın ortasında ister en derin karmaşanın ortasında onunla karşılaştığınızda size gülümsedi ve ne söyleyeceğinizi bilmek istedi. Başkalarının ne düşündüğü, gördüğü ve belki de bildiklerini düşündükleri şeylerle gerçekten ilgileniyormuş gibi görünüyordu. Herkesin kendisi kadar akıllı ve iyi huylu olduğunu varsayıyordu. Kariyeri boyunca şiddetli direniş ve şüphelerle mücadele etmek zorunda kaldı. 2001 yılında Volksbühne'de göreve başladığında, personel ve evin oldukça ilgisiz müdürü arasında yerleşik önyargılardan oluşan bir duvarla karşılaştı. Dramaturji yine kimi getirdi? Biri Batı'dan, özellikle de kendine gönderme yapan ve mesafeli post-dramanın yuvası olan Giessen'den.
Pollesch Prater'ı Volksbühne'den daha serin bir yer haline getirdi
Pollesch zaten inisiye çevrelerde yeni bir ışıktı. Geçen binyılın bitimine kısa bir süre kala başkentin tiyatro dışında yaptığı “Heidi Hoh” aşırılıklarıyla, muhtemelen söz konusu dramaturgların dikkatini çekmiş ve kısa bir süre sonra Almanca konuşulan tiyatronun en önemli evinde ilk kez sahneye çıkmıştır. o zamanlar cumhuriyet, yan sahnede de olsa. Kastanienallee'deki Prater, çok geçmeden bazıları arasında Rosa-Luxemburg-Platz'daki ana binadan daha soğuk bir üne kavuştu. Kutlu rekabet!
Ama bu ne tür tuhaf bir tiyatroydu? Hafızanızdaki Pollesch parçalarını tek tek ayırma şansınız yok; şu anda muhtemelen 200'ün üzerinde var; sezon başına en fazla beş tane yayınladı. Ancak yeni bir kozmosa kayma hissi mevcut. Örneğin, Bert Neumann'ın Prater'de inşa ettiği bir apartman dairesinin ortasındaki en ucuz döner ofis sandalyelerine oturdunuz. 2015 yılında ölen baş set tasarımcısı René Pollesch'in en derin yaratıcı arkadaşıydı; Tiyatroda bir akşam yazarlık konusunda ilk sözü ona verdi. Karakterlerini evlerine yerleştirdi; ilk yıllarında heyecanlandılar ve çılgın bir bilgi öfkesine kapıldılar.
René Pollesch tiyatrosunda.Sabine Gudath
Kapitalizmin çelişkileriyle ilgili teorik cümleleri çarpıttılar, kişiselleştirdiler, duvarlara çarptılar ve sonra da söylediğim gibi çok yüksek ve tiz bir sesle bağırdılar: “Kahretsin!” Ama cesaretle ve coşkuyla sermayeleriyle kendilerini pazara attılar Görünüşte olumlu ve boyun eğmeye istekli gençler, sürekli cazibe telaşı içinde piyasanın sevgisini fethetmek, kendilerini cennetten bir ürün gibi ortaklarına vermek istiyorlardı. . Kurgusal olmayan edebiyatta nefes nefese, kendilerini bir araya getiremeyen ve sanki halkalar ve konfetilerle dolu bir su kaydırağıymış gibi, giderek daha hızlı, daha yüksek sesle, daha derin bir boşluğa doğru takırdayarak daireler çizerek koşturdular. Sonunda vicdanınız rahat bir şekilde arkadaşlarınızı da yanınızda tiyatroya sürükleyebildiniz!
Pollesch oyunlarını oyuncularla yaptığı provalar sırasında geliştirdi
Şimdi bu temel duygunun çoğunun sonuna kadar değişmediğini söylersek, bu Pollesch'in tekrardan memnun olduğu anlamına gelmez. Cumhuriyetin dört bir yanında giderek genişleyen bir aileden sanatına kazandığı oyuncularla provalar sırasında geliştirdiği oyunları, bazen sadece birkaç milimetre ileri gitti, bazen tekrar geriye düştü – ama yine de daha çok bir mucize. Gülümseyen Pollesch'in modern varoluşun acısına doğru yol almaktan asla vazgeçemediği azim ve ciddiyet.
Birkaç gün önce hastalık nedeniyle prömiyerin ertelenmesinin ardından sahneye çıkan Fabian Hinrichs ile son akşamı farklı bir tona, daha koyu bir kalp tonuna, daha acıya sahip olabilir, ne o kadar ironik ne de o kadar tiz. . Ama aynı acı. Aynı oyun. Başlık kalbinize yumruk atsa bile: “hiçbir şey yolunda değil”
René Pollesch, Berliner Volksbühne'nin yeni müdürü olarak tanıtılırken.Berliner Zeitung/Markus Waechter
René Pollesch, 1962'de Hessen'in bir taşra kasabasında bir bakıcının oğlu olarak, Friedberg yakınlarında basit bir aileden gelen yetenekli bir çocuk olarak doğdu. Bu yola çıktı ve 21 yaşındayken Giessen Üniversitesi'ndeki yeni Uygulamalı Tiyatro Çalışmaları dersinin ilk yılına girdi. Andrzej Wirth ve Hans-Thies Lehmann onun profesörleriydi. Ama en önemlisi prova sahnesini ele geçirip arkadaşlarıyla birlikte teorik bilgileri pratiğe dökmek için kendini oraya kilitlemesiydi. Çalışmalarını altı yıl daha uzattı ve aralarında Robert Wilson, George Tabori ve Heiner Müller'in de bulunduğu misafir profesörlerin projelerinde yer aldı.
1992'de işsizdi, son parasını Berlin'e bir bilet almak için kullandı, o zamanlar zaten efsane olan Castorf'un yeni devraldığı Volksbühne'de kendisini tanıttı ve geri çevrildi. Daha fazla proje, daha sonra birkaç burs – Londra'daki Kraliyet Mahkemesi dahil – ve Lucerne'de, Frankfurt am Main'deki TAT'da ve Hamburg'da birkaç denemeden sonra Berlin'deki arka kapıyı denedi. Bu, yukarıya bakınız, 1999'daydı. Ve iki sezon sonra o zaten Prater mekan müdürüydü. Bu muhtemelen onun en mutlu ve en üretken zamanıydı, bu akşamlar efsaneydi, en iyi atmosfer, sinir bozucu iyi bir ruh hali, Pollesch'te geçirdiğiniz bir akşamın ardından ilham alarak ve beyniniz yanarak gece hayatına geçebiliyordunuz.
Angerer, Wuttke, Rois: Herkes onunla çalışmak istiyordu
2007 yılında görevinden istifa etti; Büyük sahneye çıkmak için yapılan birkaç iddialı girişimden sonra, yaratıcılığın neşesinin yeni kanallara ihtiyaç duyduğu açıktı. Her yerde sahneye çıkıyor, bazen sanki aynı anda birkaç yeri deniyormuş gibi oluyor, her istasyonda aynı konuyu düşünüyor, oyuncuları mutlu ediyordu. Herkes ona gitmek istiyordu: Martin Wuttke, Sophie Rois, Kathrin Angerer, Milan Peschel, ah, onları listelemek anlamsız – ama hepsi işten yeni oyun kaslarıyla ve muhtemelen aynı zamanda çok farklı ve farklı olan Pollesch bağımlılığıyla ortaya çıktılar. geleneksel olarak biraz daha soluk bir görünüm elde edilir.
Bu şekilde çalışmasına izin verildi! Yaratıcı bir çılgınlık içinde, mutlu, birlikte, diyaloğa, çelişkilere ve iyi niyetli, saygılı ve profesyonelliğe inanan; Frank Castorf'un ayrılışı felaketinden ve Fransa'daki derin krizden sonra bir topluluk oluşturmak istediği yaşanmış bir ütopyaydı bu. Bu tiyatronun bir arada taşıdığı Volksbühne.
Eleştirildi, bazı şeyler ters gitti ve başarısız projeler çoğu zaman oyun planında delikler açtı. Ama birbiri ardına sahneledi ve her seferinde, raydan çıktığınızda kendinizi bir burjuva haini ve yağmacı gibi hissetmenizi sağlamayı başardı. Ama ara sıra yeniden geldin, eğlenceye katılmana ve biraz kutlamana izin verildi ve tiyatronun ancak beklentiler ve taleplerle boğulmadığın sürece iyi ve daha iyi bir yer olabileceğini bir kez daha anladın. hesaplamalar ve rutinlerle. Pollesch insanların yeniden nefes almasını sağlamayı başardı. Artık çığlık atmanız gereken hava.
René Pollesch iki buçuk sezondur Volksbühne'nin sanat yönetmenliğini yapıyordu ve artık sözleşmesinin uzatılması konusunda spekülasyon yapmanın zamanı gelmişti. İnsanlar onun bunun için yeterince sağlıklı olmayabileceğini duydular. Bu tiyatroyu yönetmenin, sanatçılardan oluşan ütopik bir kolektif ağda merkezi bir düğüm olarak bile olsa, sinirlerinizi ve kalbinizin kanını ve beyin gücünü pompaladığınız ruhunuzun liflerini çeken bir görev olması anlaşılabilir bir durumdur. René Pollesch için bu aşktı.
Günaydın Berlin
Bülten
Kayıt olduğunuz için teşekkürler.
E-postayla bir onay alacaksınız.
İster bir akışın ortasında ister en derin karmaşanın ortasında onunla karşılaştığınızda size gülümsedi ve ne söyleyeceğinizi bilmek istedi. Başkalarının ne düşündüğü, gördüğü ve belki de bildiklerini düşündükleri şeylerle gerçekten ilgileniyormuş gibi görünüyordu. Herkesin kendisi kadar akıllı ve iyi huylu olduğunu varsayıyordu. Kariyeri boyunca şiddetli direniş ve şüphelerle mücadele etmek zorunda kaldı. 2001 yılında Volksbühne'de göreve başladığında, personel ve evin oldukça ilgisiz müdürü arasında yerleşik önyargılardan oluşan bir duvarla karşılaştı. Dramaturji yine kimi getirdi? Biri Batı'dan, özellikle de kendine gönderme yapan ve mesafeli post-dramanın yuvası olan Giessen'den.
Pollesch Prater'ı Volksbühne'den daha serin bir yer haline getirdi
Pollesch zaten inisiye çevrelerde yeni bir ışıktı. Geçen binyılın bitimine kısa bir süre kala başkentin tiyatro dışında yaptığı “Heidi Hoh” aşırılıklarıyla, muhtemelen söz konusu dramaturgların dikkatini çekmiş ve kısa bir süre sonra Almanca konuşulan tiyatronun en önemli evinde ilk kez sahneye çıkmıştır. o zamanlar cumhuriyet, yan sahnede de olsa. Kastanienallee'deki Prater, çok geçmeden bazıları arasında Rosa-Luxemburg-Platz'daki ana binadan daha soğuk bir üne kavuştu. Kutlu rekabet!
Ama bu ne tür tuhaf bir tiyatroydu? Hafızanızdaki Pollesch parçalarını tek tek ayırma şansınız yok; şu anda muhtemelen 200'ün üzerinde var; sezon başına en fazla beş tane yayınladı. Ancak yeni bir kozmosa kayma hissi mevcut. Örneğin, Bert Neumann'ın Prater'de inşa ettiği bir apartman dairesinin ortasındaki en ucuz döner ofis sandalyelerine oturdunuz. 2015 yılında ölen baş set tasarımcısı René Pollesch'in en derin yaratıcı arkadaşıydı; Tiyatroda bir akşam yazarlık konusunda ilk sözü ona verdi. Karakterlerini evlerine yerleştirdi; ilk yıllarında heyecanlandılar ve çılgın bir bilgi öfkesine kapıldılar.
René Pollesch tiyatrosunda.Sabine Gudath
Kapitalizmin çelişkileriyle ilgili teorik cümleleri çarpıttılar, kişiselleştirdiler, duvarlara çarptılar ve sonra da söylediğim gibi çok yüksek ve tiz bir sesle bağırdılar: “Kahretsin!” Ama cesaretle ve coşkuyla sermayeleriyle kendilerini pazara attılar Görünüşte olumlu ve boyun eğmeye istekli gençler, sürekli cazibe telaşı içinde piyasanın sevgisini fethetmek, kendilerini cennetten bir ürün gibi ortaklarına vermek istiyorlardı. . Kurgusal olmayan edebiyatta nefes nefese, kendilerini bir araya getiremeyen ve sanki halkalar ve konfetilerle dolu bir su kaydırağıymış gibi, giderek daha hızlı, daha yüksek sesle, daha derin bir boşluğa doğru takırdayarak daireler çizerek koşturdular. Sonunda vicdanınız rahat bir şekilde arkadaşlarınızı da yanınızda tiyatroya sürükleyebildiniz!
Pollesch oyunlarını oyuncularla yaptığı provalar sırasında geliştirdi
Şimdi bu temel duygunun çoğunun sonuna kadar değişmediğini söylersek, bu Pollesch'in tekrardan memnun olduğu anlamına gelmez. Cumhuriyetin dört bir yanında giderek genişleyen bir aileden sanatına kazandığı oyuncularla provalar sırasında geliştirdiği oyunları, bazen sadece birkaç milimetre ileri gitti, bazen tekrar geriye düştü – ama yine de daha çok bir mucize. Gülümseyen Pollesch'in modern varoluşun acısına doğru yol almaktan asla vazgeçemediği azim ve ciddiyet.
Birkaç gün önce hastalık nedeniyle prömiyerin ertelenmesinin ardından sahneye çıkan Fabian Hinrichs ile son akşamı farklı bir tona, daha koyu bir kalp tonuna, daha acıya sahip olabilir, ne o kadar ironik ne de o kadar tiz. . Ama aynı acı. Aynı oyun. Başlık kalbinize yumruk atsa bile: “hiçbir şey yolunda değil”
René Pollesch, Berliner Volksbühne'nin yeni müdürü olarak tanıtılırken.Berliner Zeitung/Markus Waechter
René Pollesch, 1962'de Hessen'in bir taşra kasabasında bir bakıcının oğlu olarak, Friedberg yakınlarında basit bir aileden gelen yetenekli bir çocuk olarak doğdu. Bu yola çıktı ve 21 yaşındayken Giessen Üniversitesi'ndeki yeni Uygulamalı Tiyatro Çalışmaları dersinin ilk yılına girdi. Andrzej Wirth ve Hans-Thies Lehmann onun profesörleriydi. Ama en önemlisi prova sahnesini ele geçirip arkadaşlarıyla birlikte teorik bilgileri pratiğe dökmek için kendini oraya kilitlemesiydi. Çalışmalarını altı yıl daha uzattı ve aralarında Robert Wilson, George Tabori ve Heiner Müller'in de bulunduğu misafir profesörlerin projelerinde yer aldı.
1992'de işsizdi, son parasını Berlin'e bir bilet almak için kullandı, o zamanlar zaten efsane olan Castorf'un yeni devraldığı Volksbühne'de kendisini tanıttı ve geri çevrildi. Daha fazla proje, daha sonra birkaç burs – Londra'daki Kraliyet Mahkemesi dahil – ve Lucerne'de, Frankfurt am Main'deki TAT'da ve Hamburg'da birkaç denemeden sonra Berlin'deki arka kapıyı denedi. Bu, yukarıya bakınız, 1999'daydı. Ve iki sezon sonra o zaten Prater mekan müdürüydü. Bu muhtemelen onun en mutlu ve en üretken zamanıydı, bu akşamlar efsaneydi, en iyi atmosfer, sinir bozucu iyi bir ruh hali, Pollesch'te geçirdiğiniz bir akşamın ardından ilham alarak ve beyniniz yanarak gece hayatına geçebiliyordunuz.
Angerer, Wuttke, Rois: Herkes onunla çalışmak istiyordu
2007 yılında görevinden istifa etti; Büyük sahneye çıkmak için yapılan birkaç iddialı girişimden sonra, yaratıcılığın neşesinin yeni kanallara ihtiyaç duyduğu açıktı. Her yerde sahneye çıkıyor, bazen sanki aynı anda birkaç yeri deniyormuş gibi oluyor, her istasyonda aynı konuyu düşünüyor, oyuncuları mutlu ediyordu. Herkes ona gitmek istiyordu: Martin Wuttke, Sophie Rois, Kathrin Angerer, Milan Peschel, ah, onları listelemek anlamsız – ama hepsi işten yeni oyun kaslarıyla ve muhtemelen aynı zamanda çok farklı ve farklı olan Pollesch bağımlılığıyla ortaya çıktılar. geleneksel olarak biraz daha soluk bir görünüm elde edilir.
Bu şekilde çalışmasına izin verildi! Yaratıcı bir çılgınlık içinde, mutlu, birlikte, diyaloğa, çelişkilere ve iyi niyetli, saygılı ve profesyonelliğe inanan; Frank Castorf'un ayrılışı felaketinden ve Fransa'daki derin krizden sonra bir topluluk oluşturmak istediği yaşanmış bir ütopyaydı bu. Bu tiyatronun bir arada taşıdığı Volksbühne.
Eleştirildi, bazı şeyler ters gitti ve başarısız projeler çoğu zaman oyun planında delikler açtı. Ama birbiri ardına sahneledi ve her seferinde, raydan çıktığınızda kendinizi bir burjuva haini ve yağmacı gibi hissetmenizi sağlamayı başardı. Ama ara sıra yeniden geldin, eğlenceye katılmana ve biraz kutlamana izin verildi ve tiyatronun ancak beklentiler ve taleplerle boğulmadığın sürece iyi ve daha iyi bir yer olabileceğini bir kez daha anladın. hesaplamalar ve rutinlerle. Pollesch insanların yeniden nefes almasını sağlamayı başardı. Artık çığlık atmanız gereken hava.